合唱教学反思

第1篇：合唱教学反思

南流小学童声合唱校本课程的教学反思

南流小学一直以“务实、创新”为理念办学，为了使学校艺术教育工作再上一个新台阶，从20xx年开始，在学校领导的带领和引导下，我们开始着手开发具有特色的艺术校本课程——《童声合唱》。

合唱是一种易于推广普及的群体性音乐实践活动，它所需要的“乐器”每个人都与生俱来，强调的是我们而不是我，参与合唱活动将有助于学生在潜移默化中，感悟集体的力量，增强学生的合作意识和在集体中的'协调能力，进而更主动的融入的集体当中。正是因为合唱教学这些独有的优势，我们着力开发合唱校本课程。

在课程开发过程中，我首先从学生的兴趣爱好出发，让学生积极踊跃的报名，然后让学生准备一首自己唱的比较好的歌给老师唱，我们进行筛选加入合唱团，依据是从音准、音色、乐感等方面作为筛选依据，之后对学生进行听音模唱的考察环节，由此进行分声部。由于学生的基础比较薄弱，我采取慢、稳的方式进行教学，保证每个学生对视唱练耳、基本乐理等内容掌握的扎实后再进行练声和学歌曲，歌曲以二声部作品为主；最终我会以强化音乐基本素养为最终目标，以鉴赏为主。

在编撰课程具体内容时，我们参阅了大量的合唱文献和优秀的合唱曲集，拓宽曲目选择渠道，同时突出经经典性、循序渐进、注重德育渗透、面向全体、突出学校特色，这五条原则。使得的整个合唱校本教材，不仅科学严谨，而且更具特色。

第2篇：合唱教学反思

这个月的时间过的很快，在孩子们的合唱排练中度过

从接到艺术节合唱节目排练的任务后，紧张的节目排练随之拉开了序幕，要让每位幼儿都能在舞台上展现自己还真是件不容易的事情，排练一段时间后，我发现有些孩子早已动作娴熟了，但有些孩子却还是有些“笨手笨脚”“不知所措”…… 于是一遍、两遍、三遍……我便忍不住开始埋怨，责备孩子，“这么简单的动作你怎么老是做错”、“要学会听音乐，跟着节奏跳”“唱歌要有表情”……使自己陷入了消极的情绪中，孩子们也并没有因为我的训斥而表演得越来越好，相反，“我不想唱了”、“我累了”“我要休息一下”的心声不断冲进我的耳朵，这样下去怎么行？于是我开始反思起来。“孩子们为什么不愿意排练了？’带着这个问题我重新调整了自己的心态，开始了我和孩子们新的排练活动。

在排练中，我始终心平气和，摆正心态，学会客观地看待每一位幼儿，用欣赏的眼光去看待他们，我释怀了，多了份理解，少了份责备。

在孩子们在练习几遍有些累了的时候，我在他们休息的时候继续放音乐，让他们在休息的时候自然而然感知音乐的意境；

在排练中及时发现孩子的闪光点，“你的动作很漂亮”、“你的笑容很美”、“你的动作很到位”、“你的节奏很准确”“你学得很认真”、“你今天比昨天唱得好”……努力寻找每个孩子的闪光点，这些闪光点就会成为大家的闪光点，那么我们的活动就会闪闪发光！

除了口头表扬，我还在排练的过程中对有进步的孩子及时的给予表扬、鼓励，激发自信心。适时、适当用小礼物做为奖励，会激发孩子的积极性，会起到润滑的作用。比如幼儿喜爱的贴贴纸、小星星等，在每次排练结束后对有进步的、表现突出的孩子给予适当的奖励，并要求幼儿把小礼物藏起来，到演出结束后看看自己得到了多少奖励！

合唱迎检的时候，孩子们满脸微笑，完全沉浸在歌曲的意境中，时而恬静优美、时而欢快愉悦，赢得了领导的阵阵掌声。

在掌声中，我看到孩子们那一幅幅得意劲，涌在心头的只有一句话：“孩子，谢谢你，你们真的很棒，你们是老师的骄傲”。

孩子们在这次排练中付出了努力与不少辛酸，作为老师看着他们这么辛苦的排练内心充满感动和感激。除了感动之外，我还要把这次排练的心得永记心中，在今后的工作中灵活运用，想办法让孩子们快乐学习，用尽各种办法诱导孩子学习，就像引诱鱼儿上钩一样。切忌用羞辱的手段逼迫孩子就范，否则，很可能好心办坏事，挫伤孩子的自信心。

第3篇：合唱教学反思

本节是北师大版二年级数学上册第一单元第3课时的内容，本课是在学生已经学习了100以内数的连加，连减的基础上进行教学的，主要是在解决简单实际问题的过程中，探索并掌握100以内数的加减混合运算的计算方法。

本节的学习从合唱队开始，请大家说一说从图中你发现了什么数学信息？之后，我抛出问题：合唱队人数比原来多了还是少了？其实这对学生估算意识和数感的培养相当重要，这个问题的讨论直接决定了孩子对第一种解决方法是否理解，因此我尽量让更多的学生说一说，从上课的交流情况来看，有一部分孩子对15-9=6（人）的意义理解有困难，在下一步计算时是加还是减容易弄混。

我也举了一些生活中的例子，比如：公交车上车，下车；拿钱去买东西关于找钱的问题等等，孩子对于类似加减混合运算的题目还需加强练习，在求：合唱队现在有多少人？这个问题时，孩子们对第二种解决方法比较容易接受，在这里重点强调了加减混合运算的计算方法，不能像连加一样列一个竖式，必须分开列竖式计算，强调计算时的一些小细节。另外一个关于叔叔阿姨年龄的问题，针对叔叔：我比你大29岁，阿姨：我比叔叔小5岁，淘气今年8岁，阿姨今年几岁呢？这类型学生就有点糊涂了。我主要引导学生从问题出发进行思考：要计算阿姨的年龄，需要知道叔叔的年龄，要计算叔叔的年龄，需要知道淘气的年龄，一步一步推算出我们的问题，锻炼孩子逆向思维的能力。

第4篇：合唱教学反思

上周六的社团直播课，我们学习了《国家》歌曲的前三行简谱。虽然之前学生听过，学习过，但还是掌握的不好。所以在课堂上我将重点放在了教唱上，从一个音一个音的认读，到一小节，一行，三行的循序渐进学习，学生的掌握情况还不错。虽然现在对于学生来说，简谱有点难度，但是我认为一定要学习掌握这类知识。

简谱是一种比较简单易学的音乐记谱法。据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的。而最早把简谱引进我国的是我国近代音乐教育家沈心工。简谱应该说是一种比较简单易学的音乐记谱法。它的最大好处是仅用7个阿拉伯数字----1234567，就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来，并能使人很快记住而终身不忘；同时涉及其他的音乐元素也基本可以正确显示。在记谱法中，用以表示音的高、低、长、短变化的音乐符号称这音符。通过一定的节奏、节拍组织起一些相同或不同高低、长短的音符，即构成了一首具有一定音乐形象的曲调的基本部分。因此，要掌握简谱的规律，首先必须认识各种音符，理解其意义。在简谱中，用以表示音的高低及相互关系的基本符号为七个阿拉伯数字，即１、２、３、４、５、６、７，唱作do、re、mi、fa、sol、la、si，称为唱名。

我相信只要用心教，孩子是一定都能学会的，我会将更多有趣的知识带给学生，提高审美，带给学生快乐成长！

第5篇：合唱教学反思

《星星合唱队》是北师大版二年级数学上册第一单元第3课时的内容，本课是在学生已经学习了100以内数的连加，连减的基础上进行教学的，主要是在解决简单实际问题的过程中，探索并掌握100以内数的加减混合运算的计算方法。

教学本节课从教师节活动导入:教师节时，我们每个年级都准备了一首歌送给老师，看看我们的淘气和笑笑他们也正在排练歌曲准备送给他们老师呢？大家顿时兴趣黯然，把目光都集中到了情境图上。接着，请大家说一说从图中你发现了什么数学信息？之后，抛出问题：合唱队人数比原来多了还是少了？其实这对学生估算意识和数感的培养相当重要，因此我尽量让更多的学生说一说。紧接着提出数学问题，从中筛选：合唱队现在有多少人？大部分学生都会列式，重点引导为什么加，为什么减，让学生明白毕业了就是离开了要减掉，加入了就要加进去。由于前面已经计算了连加连减，大部分学生都懂得分两步计算，但个别学生前面喜欢三个数摞在一起加或减，这时就出现三个数摞在一起又加又减，重点拿出来与大家交流，让学生清楚加减混合不能三个数摞在一起算。

本节课主要是在解决问题过程中掌握加减混合运算，针对题目中有关键字如毕业，加入，借出，还回，卖出，运进.大家都能轻松写出加减混合算式，但针对叔叔：我比你大29岁，阿姨：我比叔叔小5岁，淘气今年8岁，阿姨今年几岁呢？这类型学生就有点糊涂了。主要引导学生从问题出发进行思考：要计算阿姨的年龄，需要知道叔叔的年龄，要计算叔叔的年龄，需要知道淘气的年龄，一步一步推算出我们的问题。

第6篇：合唱教学反思

在开展了近两个学期的合唱校本课之后，总结自己的教学体会，我觉得合唱更有利于培养学生的听觉和乐感，特别是在有些原来音准条件没那么好的学生身上尤为明显。

如今的小学音乐教材中有许多合唱歌曲，题材广泛，风格各异，其中有不少流传久远的优秀的儿童合唱歌曲，深受学生的喜爱。要有效开展二声部合唱，需要做到以下几点。

一、培养学生的合唱兴趣

在课堂上，可以从欣赏优秀合唱作品入手，在音乐课上给学生播放优秀、经典的`合唱作品，培养学生对多声部合唱的兴趣，从而产生合唱的欲望。让学生在欣赏中尽情感受多声部效果,建立和声概念,了解合唱歌曲比齐唱歌曲增添一些和声要素,丰富了歌曲的表现力,从而使学生深刻体会合唱的作用和情韵。

二、帮助学生建立良好的音准概念

要唱好合唱，让学生把音唱准是基本的条件。培养学生的合唱意识，加强音准的训练，加强识谱唱谱的能力。从低年级段就开始帮助学生建立音准概念，让学生从小就感受这种合作的学习，感受二声部单音的演唱效果，也可以在低年段就多多进行部分歌谱的演唱，为以后的歌谱学习打好坚实的基础。

三、培养学生良好的歌唱习惯

教师要用形象生动的语言，向学生讲解一些歌唱的要求，让学生通过实践和比较，自发地建立起较科学的歌唱状态，在肯定的基础上纠正学生的一些不良歌唱习惯，用自然好听的声音歌唱，不大喊大叫，逐步培养良好的歌唱感觉。

四、培养学生的听力

合唱讲究的是一个整体的合作，只有相互地倾听，求得准确和谐，才能保证合唱的成功。通过让学生听录音、听教师范唱、听琴弹奏等等方法，在不断地聆听中培养学生的听力。

第7篇：合唱教学反思

以前在上学校合唱团时，学生那一副“苦瓜脸”让我气愤，她们的精神状态总是不饱满，所以合唱效果也不尽人意。为此，我想了许多办法，怎样才能使全体学生在合唱时保持专一的歌唱注意力，以积极、主动、饱满的精神状态投入到合唱中去呢？经过我不断摸索、总结，我认为教师首先应以最积极的状态去给学生分析作品，明确作品的情绪，讲解作品的重、难点。其次，还可以运用情景联想来启发学生的形象思维。在训练过程中，，我根据低年级的学生注意力容易分散这一特点，让学生发挥自己的想象力，根据她们对歌曲的理解唱歌。在选择合唱作品时应选择音域不宽，音程较为平稳，旋律较为活泼的歌曲来演唱。而中年级则可选择一些风格各异，音域较广的歌曲演唱。经过一段时间的训练，学生在合唱时都能把作品的情绪表现出来，歌唱时的精神状态也非常饱满。

第8篇：合唱教学反思

合唱教学是学校音乐教学的重要内容，对培养学生的审美感和集体主义观念有着重要的作用。同时，合唱教学也是一种高层次的歌唱，是学生综合音乐素质的体现。在音乐课堂中我也侧重了合唱方面的教学，在排练的过程中也碰到了一些困难：

１、学生的识谱能力较差，歌唱基础、合作能力和发声习惯等方面参差不齐、各不相同。

２、在二声部合唱歌曲中第一声部的旋律通常是主旋律，旋律比较流畅，音区较高，学生易听、易唱、易学、易记；而第二声部往往正好与此相反，学生就出现了畏难情绪。

３、学生对于合唱的概念十分淡薄，甚至误以为合唱就是齐唱，或者出现一、二声部相互喊唱。缺乏声部和谐的感性体验和合唱成功经验，因而兴趣不高。

针对上述原因，我采用以下方法进行教学：

１．使学生树立正确的合唱观念。

合唱各声部不是搞比赛，不是看谁唱得响、唱得突出，而是相互烘托，追求音乐整体的和谐。应培养学生在合唱训练过程中自觉判断的能力：

（１）个人演唱是否干扰了整体。

（２）个人演唱是否衬托了整体。即个人演唱的方式与情绪是否与音乐整体相符合。

２．训练学生掌握正确的歌唱呼吸方法。

呼吸是歌唱发声的基础与动力，歌唱的呼吸不同于人的自然呼吸，须根据乐句的长短、强弱、快慢安排呼吸量的大小，做到有意识地控制。曾有专家论述“不会呼吸的人就不会歌唱”，由此可见歌唱呼吸的重要性。在教学中针对学生普遍存在的气吸浅、吸气抬肩、不会气息保持等错误呼吸方法，采用他们能完全理解并可以做到的方法进行练习。

３．培养唱谱能力。

小学合唱里的歌词大多只有音高上的区别，词是完全一样的，学生很容易把声部混淆。但由于合唱各个声部的唱名不同，相互比较容易分辨，所以应在学生掌握歌谱以后再教唱歌词。在唱谱的过程中解决学生的音准、节奏、快慢、情绪等问题。

４．音准和节奏的训练。

合唱的音准问题较为复杂，大多数学生不能准确地掌握副旋律的音准和音程。克服这一困难首先应保持良好的姿势。同时利用钢琴引导学生把握好音准和音程。

５．“先难后易”和“平行”教学。

学生对歌曲的印象往往是先入为主。特别是对其所熟悉歌曲的第一声部易给他们以较深的印象，对此，可在教学之初暂把第一声部放在一旁，先教第二声部，待学生对第一声部有了一定的把握后再教第二声部。如合唱歌曲《我躺在绿色的草地上》这首歌曲，在教唱前学生很可能早已熟悉它的第一声部，但对于第二声部却相当陌生，此时可教第二声部，待他们完全唱准后，这两个声部能直接结合起来。

第9篇：合唱教学反思

二声部合唱教学，一直以来都是一个很难的教学。但小学合唱团排练，离不开二声部合唱的训练。我决定对二声部教学进行一个尝试，在我的合唱版中，开展二声部音乐教学。

一个学期下来，我选择了《我们把祖国爱在心窝里》这首歌曲作为二声部的合唱教学试点。我有了以下几点感悟：

一、轻声教学在合唱教学中的应用

我在合唱班级中采用了轻声教学进行合唱的训练，我发觉轻声教学的班级中，合唱效果、声音感觉都非常和谐，给人一种美的享受。而大声演唱的时候，声音不仅不和谐，而且学生之间还缺乏互相聆听，配合不好，始终不能达到统一。

二、音乐素质在合唱教学中的循序渐进

在二声部教学中，我深感音乐素质的重要。特别是小学低段和中段对学生音乐有的放矢的训练太重要了。如果低段，缺乏了音乐节奏、节拍等各方面的训练，是无法进行二声部合唱教学的。学生的音乐素质始终停留在教师教唱学生学唱的阶段。无法达到学生自我学习音乐的层次。

三、相互聆听在合唱教学中的地位

音乐的学习，不仅仅是唱，更多的是要善于去听，去感悟。特别是在合唱教学中，聆听就更重要了。懂得听另外一个声部的演唱，会听自己的一个声部的音高……

第10篇：合唱教学反思

合唱作品《黄河船夫曲》和《保卫黄河》是湘版音乐教材第九册第二课的欣赏内容，这两部作品分别选自《黄河大合唱》的第一乐章和第七乐章。教材安排这两部作品的目的是使学生通过欣赏知道并了解西部民歌。《黄河大合唱》是一部包含八个乐章的宏大作品，是我国合唱作品中的一座里程碑，在中国近现代音乐史上也占有重要的地位，是一部音乐精品。然而这么伟大的音乐作品，我们的学生对它却知之甚少。当我在课上统计有多少名学生知道这部作品的时候，竟然只有一名学生知道。这样的结果另我大吃一惊，也使我更加坚定了要上好这堂课的决心。

一、利用网络资源，充分搜集材料

要想让学生充分了解《黄河大合唱》这部作品，教师就要给他们提供大量的资料，光靠教师手里的光盘和和教参是远远不够的。于是我便在互联网上搜索与《黄河大合唱》和西北民歌有关的资料，下载了大量的文字、图片资料和《黄河大合唱》全部八个乐章的mp3，还有根据《黄河大合唱》音乐改编的钢琴协奏曲《黄河》的mp3。搜集资料的过程也是我对《黄河大合唱》这部作品加深认识的过程。光有材料还不够，怎样把这些材料有条理的展示给学生呢？我制作了多媒体课件，在课上带领学生边看边听边欣赏。在这个过程中，学生与《黄河大合唱》进行了全方位的接触，由不了解到了解并逐步喜欢上了这部作品。

二、让学生动起来，参与、体验、感受音乐。

这堂课的教学难点是如何使学生充分感受到音乐作品中的磅礴气势。要解决这个难题就要在欣赏中加强学生的参与与体验，显然，光让学生坐在那里静静地听是远远不够的。怎样让学生有效地参与到音乐中去呢？我想到要让学生在听音乐的时候动起来，怎么动呢？乱动是不行的，要让学生和着音乐的节拍在音乐中动，并且要让学生在律动中有所感悟、有所收获。

在欣赏歌曲《黄河船夫曲》时，为了使学生体验并感受到黄河船夫与黄河上惊涛骇浪搏击的激烈场面和紧张情绪，在学生们听过歌曲之后，我启发他们结合对歌曲的感受做一个最想做的动作，同学们都不约而同地做出了划船的动作。于是，在歌曲的伴奏下，大家边听录音边随着音乐的节拍做出划船的动作，体验着黄河船夫的勇敢坚强，感受着在惊涛骇浪中搏击的惊险与激烈。

《保卫黄河》是一首进行曲风格的轮唱歌曲，曲调铿锵有力，音乐形象非常鲜明。歌曲巧妙地运用轮唱的手法，十分形象地表现了中国人民此起彼伏、汹涌澎湃的抗日浪潮，隐喻了抗日力量从小到大，从弱到强，终于汇成了一支不可战胜的力量。怎样使学生领悟到作品的这一深刻含义呢？还是要让学生参与到音乐中去感受、去体验。我是这样做的：

1、唱歌词：带领学生学唱部分歌词，熟悉歌词、熟悉旋律，加深对歌曲的了解。

2、尝试轮唱练习：把学生分为三个声部，模仿歌曲的演唱形式尝试三个声部的轮唱。

3、边轮唱边律动：启发学生运用肢体动作来表现黄河的汹涌波涛，带领学生一边轮唱一边律动。

有研究表明：在学习知识的过程中，我们听到的内容如果不加以巩固很快就会遗忘；我们看到的内容，虽然印象深刻，但是时间一长也会逐渐忘记；只有亲身参与，亲自动手操作过的东西才会给我们留下深刻的印象。在这节欣赏课上，学生们听了音乐，看了文字和图片，更重要的是他们边唱运用自己的肢体语言参与到歌曲的表演中去，亲身体验到了歌曲所表现的磅礴气势。我相信，本课的音乐一定会给他们留下深刻的印象和深远的影响。

通过这节音乐欣赏课，学生们对于《黄河大合唱》这部音乐精品及西北民歌从不了解到逐步了解，从不喜欢到喜欢。让精品贴近学生，让学生喜欢精品，是我这节音乐课最大的收获。

第11篇：合唱教学反思

作为合唱是一项长期而又复杂的工作。在训练中我发现，发声技巧与和声训练是合唱教学环节中不容忽视的。

学生的合唱观念淡薄，缺乏发声，对声部和谐的感性体验和合唱成功经验，因而兴趣不高。既要提高学生的学习兴趣，又要提高学生能够清晰的演唱好多声部合唱歌曲，合唱教学让我亲身体验到了，它真是一门既要持之以恒、又是一个难度较大的教学。我想如何对学生进行行之有效的和声训练呢？我今后将从以下几方面去进行：

1、先唱准单音，及带有升降记号的单音。

2、先学唱简单的二声部练习，在掌握好的基础上在唱多声部练习。

4、多采用“干扰”听觉练习

5、多听辨旋律

6、多欣赏好的合唱作品。

7、在合唱课上开展声乐擂台赛。一个合唱节目，它不是任何一群人的歌唱都可称之为合唱团，名副其实的歌唱团是一个应充分掌握那些必不可少的合唱技巧和艺术表现手段，以表达作品中所蕴藏的那些思想、感情和思想内容。合唱应该避免歌星式的表演形式，而应强调共性。

童声合唱以其高雅、清纯的艺术魅力和广泛的普及性深受孩子们的喜爱，教育论文《《合唱教学训练》音乐课教学反思》。实际上，训练学生用童声合唱，在指导学生发声的技巧方面，许多学校还有一定的困难。一些学校的合唱队往往不大注意少年儿童发声的特点，不懂得怎样合理、科学地使用嗓音，常常是随教师或歌曲的情绪高声喊唱。少儿时期孩子们的声带是娇弱的，这种唱法对其嗓音发育很不利。另外，这种歌唱方式缺少色调变化和层次感，声音炽白、不柔和，使童声合唱缺乏协调性，破坏了合唱优美、动人的童声美感。通过多次观摩学习，我对童声合唱的发声技巧有了一些了解。我认为：

1、运用“轻声”唱法，能形成正确的发声状态。“轻声”实际上是人体各发声器官协调地发声的基础，这种发声有它的形成条件和发展步骤。“轻声”的合唱训练，有效地克服了发声状态中不必要的紧张和僵硬。总结其中的规律，遵循它生成的过程去发展童声合唱，对防止学生的喊唱，形成正确的发声方法是相当重要的。因此，在合唱训练之前必须要做好放松练习。如打呵欠，长叹一声，让喉咙打开，颈部放松，气息流畅自如。

2、训练正确的气息支持，形成气声结合的歌唱状态。学生唱起歌来有时感到气力不足，容易用胸部呼吸去歌唱，这样，容易出现气僵、喉紧的现象，导致声音不稳定，歌唱不流畅。教师要教给学生正确的呼吸方法。在同一首歌中，教师也要确定要呼吸的地方，使学生形成声音的共性。因此，在歌唱之前教师指导做一些呼吸训练是十分必要的。

以上是我个人在训练合唱后，得到的一些启发和经验教训。知识永无止境，经验要在实践中积累。相信，只要不断学习实践，我必定能获得更丰富的经验知识。

第12篇：合唱教学反思

《星星合唱队》一课的教学目标是让学生在具体的情境和教学中，领悟到连加、连减、加减混合的意义与运算规律，解决日常生活中一些简单的数学问题，并对计算能力有了更高的要求，把计算的数的范围扩展到100。学生对连加、连减的运算顺序在一年级已经学过，这里只是把数目变大了。3个数的连加、连减笔算方法尽管在形式上有些变化，但它们的算法是相通的，只是要求学生的计算能力更强，计算过程要更加细心。 “数学知识、思想，方法必须由学生在实践活动中理解、感悟、发展，而不是单纯依靠教师的讲解去获得的。”根据这一理念，我在教学中紧紧围绕学生的心理，从学生的认知规律，并结合二年级儿童的思维特点，创设“乘车”的具体情境，让学生在情境中学习，在情境中探索，使学生能够通过“上车”、“下车”、“上车又下车”的情境，比较轻松地理解连加、连减、加减混合的意义，掌握运算顺序。我在学生的表演中间，适时穿插引导：“现在车上的人数有什么变化？为什么？”“你是怎么想的？”学生自己发现了问题，提出问题，大家合作解决了问题，从而领悟到了连加、连减、加减混合的意义和运算规律，突破了教学重点，完成了教学任务。学生通过观察、交流、讨论、计算，从直观到抽象，主动构建自己的认知结构。

兴趣不是天生的，学生的学习兴趣可以通过对所学科目的加深而产生，也可以通过老师的指导或家长、朋友的影响加以培养，它也可以因为遇到困难无法克服而逐渐消失，也可以通过帮助或辅导解决

了困难而恢复。在二年级数学教学中，努力创设情境，让学生积极参与，教师“易教”，学生“乐学”，不失为一种简单有效的教学方法。

学生喜欢学的东西，他就会认真去学。因此，培养学生的求知欲，是和培养他们的学习兴趣紧密联系在一起的。

第13篇：合唱教学反思

音乐教育是美育的重要内容，是素质教育的重要方面。合唱教学是音乐课的一项重要内容，它不但能丰富学生的精神生活，而且能使学生在课堂上掌握的音乐知识、技能和技巧在合唱训练中得到同步提高，并且能发展他们音乐的感受能力和表现力，达到普遍提高学生素质的目的。同时，合唱教学也是一个难度较大的课题，本人认为听觉训练是合唱教学环节中不容忽视的。现就如何训练学生的听觉抓好谈谈个人的一些粗浅看法。

学生的合唱观念淡薄，甚至误认为齐唱就是合唱，缺乏对于声部和谐的感性体验和合唱成功经验，因而兴趣不高。

针对上述原因，我采用了以下一些方法来教学：

1、多欣赏简易的二声部合唱曲

让学生多聆听优秀的二声部合唱曲，初步达到学生能听辨别出演唱形式是合唱还是齐唱，有两个声部的概念。

2、多采用“干扰”听觉练习

比如我在教《红蜻蜓》这首曲子时，先在学生唱熟了高声部的基础上给学生弹奏低声部的旋律进行伴奏，给学生的听觉造成干扰，目的是让学生做到唱自己高声部的同时能听到另外一个声部与他对抗，而自己声部由于很熟悉了不至于跑调，也可以先练习低声部，老师弹奏高声部旋律进行伴奏加以干扰，反复练之，效果很好，最后两个声部同时演唱就很和谐了。

3、多听辨旋律

先哼唱高声部旋律，不唱唱名，再哼唱低声部旋律，不唱唱名，然后教师两个声部同时演奏让学声倾听老师弹的是哪个声部，答案不一，有的说是高声部，有的说是低声部，有的说好象两个声部都有，反复听后，他们都能感觉到有两个声部在同时进行。这样的训练长期进行学生的听力大有提高。

4、教师应该加强钢琴演奏技巧的训练

在写好教案的同时，我花了一定的时间进行了二声部的钢琴演奏练习，先分声部进行演奏，练熟悉后，两手配合练习，自己边演奏边倾听两个声部的感觉，是否弹清楚了。我想如果教师能达到两个声部的清晰的演奏水平，学生不管在演唱那个声部，都可以听到自己的声部，达到既不会跑音，也可以听到其他声部的双重良好的效果。

合唱的音准训练应由浅入深地进行，先练习旋律、音程，利用一组唱根音，另一组唱冠音的方法，再过渡到和声训练，要求学生做到监听另一个声部的音高及和声效果，通过训练使学生的音准能力得到提高。练习和声单程时，还可以运用手势唱名进行训练，使学生通过直观的手势把握好音准，以形成稳固的内心音程、音准感。

通过合唱学习音乐，学生对音乐的感悟力、综合审识力、鉴赏力以及音乐的纵横感觉能力的培养更为全面，这有利于孩子身心健康的发展，有利于开发、提高孩子的智能。实践证明：音乐教育中的合理有效的合唱教学可以培养学生健康的审美观念和审美能力，陶冶学生的道德情操，增强与人协作能力，改善人际关系，达到以美育德，以美启智，以美健身心的目的，促进学生素质的全面发展

合唱是一项长期而又复杂的工作，需要我们音乐教师常抓不卸，只有这样我们的音乐事业才能更快更好的向前发展。

第14篇：合唱教学反思

《猎人合唱》。虽然教研员和各位音乐老师给予了我很高的评价，可我知道自己还有很多不足之处。就《猎人合唱》这一课，我做一下教学反思。

《猎人合唱》我作为两课时讲解，在公开课之前，学生们已经学完第一课时，第二可是主要是《猎人合唱》的合唱部分。

其实本节课的导课是本课的一个小失败，我用了一小段歌剧导入新课，其实在第一课时就应该用的，我用到了第二节课，失去了课件的作用。

整个教学活动，我采用了师生合作的教学方法。同学们在学会二声部的时候，我让学生变换不同的形式演唱歌曲，例如：一半同学唱一声部，一半唱二声部，又或者男生唱歌曲的第一段，女生唱第二段，第三段分两个声部合唱等等，这一部分的活动全部由学生自己设计，自己出谋划策的，同学们想出了很多演唱方式，并一一尝试。这样，不仅把课堂自主权还给了学生，同时也调动了学生的演唱兴趣。

合唱之后，我又加入了一个小环节，用乐器代替人声的合唱。同学们都会一样统一的乐器——口琴，我们共同选择歌曲的第三部分演奏，同学们演奏第二声部，教师用电子琴演奏第一声部，师生共同合作，锻炼了学生的合作意识。

整体的演奏之后，再分小组以比赛的形式与老师演奏。我发现这一部分很有调动学生积极性的效果，同学们每组都想超过对手组，于是演奏的时候分外卖力，这也充分的体现了学生们的集体荣誉感。

通过本课，学生们不仅体会了音乐带来的欢乐，教师也成功的完成了一节以学生为主的音乐课堂，并且进行德育渗透。在今后的教育事业中，我还会更加努力，把最快乐的音乐课堂带个每一个学生。

第15篇：合唱教学反思

合唱教学在音乐教育中占有很重要的位置。它对激发学生的学习兴趣，培养学生的音乐感受能力、表达能力和审美能力，陶冶学生的情操都具有重大意义。当然，只有合唱声部清晰、均衡，声音和谐，才能表现歌曲的意境。那么，如何搞好合唱教学呢？笔者结合教学实践，从以下几个方面谈谈童声合唱的训练方法。

一、加强合唱欣赏，培养合唱兴趣

兴趣是最好的老师，也是推动学生积极学习的强大动力。只有学生对合唱艺术有了兴趣，他们才能自觉、认真地唱好每一个音符，充分领会歌曲所要表达的内容，从而注意各声部的协和，努力体现合唱作品的艺术魅力。在合唱训练中，我常让学生欣赏一些短小、优美的中外优秀合唱作品，让他们细心聆听各声部的旋律，训练学生音乐的耳朵，提高合唱的听觉能力。让他们从音乐本身的旋律中体会合唱艺术的美，以此来培养学生合唱的兴趣。

二、加强科学发声训练，激发合唱兴趣

合唱是以高位置的科学发声方法为基础的。在训练时，针对学生普遍存在的气息浅、吸气抬肩、不会气息保持等错误呼吸方法，我采用了他们能够理解并完全可以做到的方法进行练习。比如“象闻花”一样做深呼吸练习；用半打哈欠的方法来启发学生打开喉咙，放松下巴等等。另外，让学生将白声和有气息控制的高位置的声音进行比较、分析、鉴别，以提高学生对声音的辨别能力，帮助学生建立正确的、科学的发声概念。特别是唱高音时，要求学生用假声带真声的方法来歌唱，切忌大喊大叫，因为这样不但会损坏声带，而且会破坏合唱的和谐性。在轻声歌唱时，要求注意音色、节奏、声部的和谐，学会有控制地发自内心的歌唱。

三、加强音准和节奏训练，打好合唱基础

合唱是集体性的声音艺术，统一的节奏、准确的音高是唱好合唱的基础。训练时，我首先要求学生唱准上下行的自然音阶，其次进行听辨和模唱练习，先听辨单音，然后到和声音程，最后到听辨和模唱简单的旋律。这样由听到唱，从简到繁，培养学生的调式调性。在此基础上，进行两声部合唱的训练，让学生在和声效果中，得到音准概念，从而掌握音准。在训练中，我还经常自编一些比较简单的两声部练习曲，以此来帮助学生揭开合唱的神秘面纱。同时要求学生演唱时做到能监听另一声部的音高及和声效果，通过训练使学生的音准能力得到提高。另外，在学唱歌曲时还要注意加强节奏感的培养。只有这样，在音准和节奏上，才能做到高低两声部的和谐统一。

四、加强咬字和吐字训练，增强合唱效果

正确的咬字和吐字是歌唱技巧中的一个重要基本功。熟练的咬字、吐字技巧，不仅是为了把字音准确、清晰地传达给听众，重要的是通过正确的咬字、吐字与歌唱发音有机地结合起来，以达到生动形象地表达歌曲的思想感情，使歌声富有感染力。所以在合唱训练过程中，要特别加强咬字、吐字方面的训练，从而使合唱获得最佳的演唱效果。

总之，合唱是一门非常严谨的艺术，要求音色统一、声部和谐、音量均衡。它必须经过严格而科学的教学训练，才能取得良好的艺术效果。